для профи
клиентам
СПРАВОЧНИК индустрии красоты Петербурга




В студии красивой одежды Стаса Лопаткина

Новым героем интервью для Красиво.СПб стал Стас Лопаткин, один из самых известных и признанных дизайнеров Петербурга. Во время последнего показа коллекции «Восточный экспресс» на неделе моды Дефиле на Неве в зале не было свободных мест – желающие увидеть коллекцию собственными глазами толпились у входа, спешили занять места и даже теснили фотографов у подиума.

Мы побывали в «Студии красивой одежды» – мастерской дизайнера, – за тем, чтобы узнать, какой путь был пройден от первого показа до переполненных залов, поговорить о вдохновении, творчестве, моде и женщинах.

Мария Миланич: Во время показа коллекции «Восточный экспресс» на Дефиле на Неве был полный аншлаг, столько людей хотело побывать на шоу. Помните свой первый показ? Какие эмоции испытывали? Страх, волнение?

Стас Лопаткин: Да, показ помню! Нет, страхов не было, мне никогда не страшно.

ММ: Признание пришло сразу после первого показа или были негативные отзывы о коллекции?

СЛ: Негативных отзывов, к сожалению, не было. Так как мне было бы интересно почитать отзывы, а не собственный пресс-релиз. Конструктивная критика всегда полезна, важно знать, что получилось хорошо, что плохо.

ММ: Чем Вы стали заниматься после дебюта на неделе моды? Что дал этот опыт?

СЛ: Этот опыт в первую очередь дал некоторую свободу. Я работал как художник, никуда особо не выходил, не показывал, что я делаю. Мои работы видели только мои клиенты.

ММ: Кто были ваши первые клиенты?

СЛ: Клиентов было много и до первого показа. Ирина Ашкинадзе любит рассказывать историю о том, что ее познакомило со мной французское консульство, которое у меня отшивалось. И для нее это было удивительно, что там все иностранцы знают меня, а она еще не в курсе.



ММ: Собственной рекламой никогда не занимались?

СЛ: Никогда, вообще никогда. Все происходило само собой, я просто делал то, что мне нравится.

ММ: В основном одеваете женщин?

СЛ: Да, в основном так, хотя и мужчин тоже, но я это не афиширую, мне это менее интересно.

ММ: Как считаете, есть ли что-то в современной моде, что женщине не стоит ни в коем случае одевать?

СЛ: Мне кажется, такого нет. Все зависит и от внешних данных и от моды. Есть какие-то модные вещи, популярные некоторое время назад, носить их сейчас будет смешно. К вещам, которые шью я, это не имеет особого отношения. Для меня важен стиль, немного иронии в моде. Мою одежду можно носить достаточно долго. Сейчас, на мой взгляд, смешно выглядят брюки-клеш.

ММ: Есть ли у Вас муза, женщина, которая вдохновляет?

СЛ: В основном это мои клиентки, для которых я придумываю образы. Многое я воплощаю потом в своих коллекциях. Доля общения с заказчиком для меня очень важна, когда делаешь что-то под конкретный образ, рост, размер. Когда получается красивый и гармоничный результат.

ММ: Насколько эксклюзивны ваши изделия, есть ли вероятность встретить девушку в таком же платье на мероприятии?

СЛ: Существует две линии одежды. Если мы говорим о линии Atelier, то это, конечно же, одна вещь. Две-три это максимум. Если это линия «ZÜSS…» , то до 50 платьев. Но это не значит, что они в одном городе и выполнены из одной ткани.

ММ: Какова сезонность коллекций второй линии, традиционно 2 раза в год?

СЛ: Там нет таких понятий как коллекция, есть какие-то вещи, которые мы взяли из первой линии и упростили. Качество остается тем же, просто практически нет ручной работы, и существует размерная сетка. Она не очень широкая, с 42 по 48 размер. Мастерская, где отшивается одежда, тоже находится в Петербурге. Первую линию можно найти непосредственно в “Мастрерской красивой одежды”, а вторую в магазинах города. Линию «ZÜSS…» мы запустили почти 2 года назад.



ММ: Расскажите о последней коллекции?

СЛ: Идея была в том, что это история одной девушки, которая впервые путешествует из Лондона в Стамбул и переодевается согласно месту, согласно ее настроению. Основу коллекции составляют платья.

ММ: Вы уже начали работу над новой коллекцией?

СЛ: Сейчас я работаю над проектом “Ассоциации”, это четвертый сезон ежегодного проекта в Царском селе. Тема этого сезона – античность. Работать над новой коллекцией мы начинаем за 3 месяца, не раньше. Первая коллекция вообще была сделана за 3 недели.

ММ: Расскажите о вашей команде, о людях, с которыми Вы работаете?

СЛ: Команда не очень большая, всего в студии работает порядка 12-15 человек, включая и администрацию. Главное, что коллектив у нас молодой и дружный. Мы готовы много работать. Я контролирую весь процесс, я считаю, что без этого невозможно. Я сам умею шить всё, и если мне говорят, что что-то невозможно, то я сажусь за машинку и проверяю или разрабатываю модель.

ММ: У Вас остались модели из первой коллекции?

СЛ: Не осталось ни одной. Все проданы, я всегда уверен в успехе коллекции. В основном люди покупают либо сразу, либо позже, через год, через два. Они начинают понимать эти вещи. Несмотря на то, что модели сделаны в стиле ретро, мода на них приходит через какое-то время.

ММ: Вы еще и художник. Сейчас рисуете картины?

СЛ: Нет, на это нужно время и немного другое настроение. Холст должен быть живой, когда краски высыхают – это не очень хорошо. Ведь желание что-то нарисовать приходит ежесекундно, ежемоментно.



ММ: Есть ли еще какие-то творческие проекты? Раньше Вы работали над театральными костюмами, а сейчас?

СЛ: Хотелось бы, но этим надо заниматься, искать какие-то предложения. К сожалению, предложения редко приходят сами. Я не только с костюмами был связан, я занимался полностью сценографией. Все эти занятия шли параллельно: театр, живопись, одежда. Сначала одежда была просто способом заработать деньги, а все остальное больше творчеством.

ММ: Есть ли у Вас любимые платья и модели?

СЛ: Я вообще выпускаю только то, что мне нравится. Если что-то что не нравится, модель выбраковывается сразу. Любимые все платья и в тоже время я всегда считаю, что самые любимые последние. Это нормально.

ММ: Приоткроете завесу планов на будущее?

СЛ: Планов нет. Для меня планы – это чтобы была возможность работать, творить. Глобальных планов нет, что-то приходит само и в основном спонтанно.



ММ: Я хотела попросить Вас дать что-то вроде «урока стиля от Стаса Лопаткина» нашим читательницам. Многим женщинам хотелось бы быть музой для своего любимого мужчины.

СЛ: На самом деле хочется, чтобы женщина все-таки оставалась женщиной. Ритм жизни, конечно, диктует свои правила, одежда должна быть в первую очередь удобной. Но платья – это так женственно и красиво, хотя и неудобно!





Также в мастерской у Стаса Лопаткина, наряду с коллекцией платьев, соседствует и коллекция раритетных вещей, декоративных наперстков, которая пополняется как самим дизайнером, так и его друзьями.

Места продаж:

ТМ "Светлановский", бутик i-Podium.ru
ул. Энгельса, 33.

ТЦ "Балтийский", бутик Valentin Yudashkin
Большой пр. В.О., 68

ТРК "Атлантик Сити", магазин "Бушера" ул. Савушкина, 126


Мария Миланич для Красиво.СПб

фотограф Ирина Кальницкая.
фото , предоставлены Стасом Лопаткиным.

 

опубликовано: 04.06.2012

/ Beauty lounge / Интервью /
| О проекте | Контакты | Размещение информации |
© Красиво.СПб 2004—2017
Справочник индустрии красоты Санкт-Петербурга
НАЙТИ САЛОН по услуге
по названию
по адресу